Atelier. Remettre en question l’identité et la notion de soi à travers la performance
- Quand
-
– - Quoi
- Atelier
- Où
- Mudam Studio
- Avec
Raphaël Adams
- Langue
EN
- Accès
10€
Gratuit pour étudiant·e·s / KULTURPASS- Résérvation obligatoire
mudam.com/rsvp-performing-identities
t +352 453785-531
Dans cet atelier, nous examinerons l’idée d’identité construite à travers le travail d’Eleanor Antin. Ensemble, nous questionnerons les notions d’authenticité lorsque l’on fictionnalise le réel, d’éthique lorsqu’on s’inspire des histoires d’autrui, et d’impact lorsqu’on pense au public.
Artiste passant librement d’un genre et d’un médium à l’autre, Antin recourt à des éléments autobiographiques ainsi qu’à des dispositifs performatifs et théâtraux pour réinventer le monde qui l’entoure. Partant de son assertion selon laquelle « toute histoire est fiction », cet atelier interrogera comment l’autobiographie et les identités construites peuvent être réimaginées à l’aide d’outils théâtraux pour aborder des questions sociales plus larges. En créant des personnages qui nous représentent, nous expérimenterons des techniques telles que le théâtre verbatim et la figure archétypale du « Trickster » issue du théâtre Bouffon afin de découvrir de multiples façons de performer différentes versions de nous-mêmes.
S’inspirant du travail d’Antin, cet atelier vise à trouver de nouvelles approches pour utiliser et transformer, dans la performance, notre propre matériel autobiographique comme les histoires des autres.
Aucune expérience de la scène n’est requise. Cet atelier est ouvert à toute personne intéressée par l’exploration des concepts d’identité, de soi et d’auctorialité.
Cet atelier fait partie de la série Performing identities. Bien que non obligatoire, la participation aux trois sessions est vivement recommandée (16 novembre et 7 décembre 2025).
Biographie:
Raphaël Adams est metteur en scène, artiste performeur et réalisateur qui expérimente les frontières entre public et artistes. Par l’interaction avec le public et la performance queer, il invite à réfléchir à ce que signifient l’amour et l’intimité dans une société néolibérale, tout en explorant différentes formes de construction communautaire dans un monde de plus en plus marqué par l’isolement. Il a collaboré avec de nombreuses organisations en Irlande (Galway Theatre Festival, Macnas, Druid, Baboró, Dublin Fringe) et au Luxembourg (Kulturfabrik, neimënster). Parmi ses projets récents : il a dirigé Yaqui and Béal (GTF24), une pièce de théâtre de création collective qui met en résonance les cultures et les histoires autochtones des États-Unis avec celles d’Irlande ; il a également conceptualisé la pièce interactive Gulliver in Love (résidence Druid FUEL), une réinterprétation radicale et queer des Voyages de Gulliver de Swift ; et il a examiné les perceptions contemporaines de la masculinité en revisitant la mythologie grecque dans Olympus Has But Snow (co-création avec Cuisle Productions, résidence de recherche au neimënster).
