Ho Tzu Nyen et Eva L’Hoest s’intéressent respectivement aux questions de perception au travers de médiums innovants. L’œuvre de Ho, T for Time, trouble la narration linéaire et la représentation du temps lui-même, en intégrant des processus génératifs pour concevoir des récits évolutifs. L’Hoest, avec des œuvres comme Main Station, manipule le son et l’espace pour remodeler notre perception du temps. Les deux artistes bousculent les perceptions traditionnelles du temps et de l’espace, plaçant l’expérience sensorielle au cœur de leur démarche.

Cette collaboration entre Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean et le Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain permettra d’approfondir ces questions à travers deux ateliers complémentaires. Expérimentant avec la manipulation d’images et de sons, les boucles et la narration concrète, les personnes participantes exploreront les territoires de la perception.

Générer des récits en perpétuelle évolution 
05.04.2025 au Mudam Luxembourg 
Avec Léa Giordano

Dans cet atelier, les personnes participantes auront l’occasion de s’initier au montage cinématographique. Les séquences de film seront visionnées, manipulées, alternées et montées à la main. S’inspirant des réflexions de Ho Tzu Nyen sur les multiples formes de temps, un algorithme de boucles sera réalisé à la main, permettant à différentes chronologies de coexister plutôt que de suivre une linéarité uniforme. Les différentes séquences seront réorganisées pour se combiner harmonieusement. Avec l’ensemble des films mis en boucle simultanément, une composition unique sera ainsi créée où chaque activation du système générera une narration différente, bouleversant la logique chronologique en faveur d’un cycle de réminiscences en perpétuelle évolution, qui s’articulera selon un récit original à chaque itération.

Les personnes participantes sont invitées à se joindre au deuxième atelier au Casino pour y concevoir une voix hors champ, qui permettra à l’œuvre de voyager comme un souvenir et de libérer la relation entre la vidéo et l’audio.

Biographie
Léa Giordano est une artiste visuelle et cinéaste installée entre Amsterdam et Luxembourg. Après avoir obtenu une licence en photographie, elle a développé sa pratique dans la réalisation de films expérimentaux à la Gerrit Rietveld Academy. Son travail évolue avec fluidité entre la vidéo et la photographie, utilisant la matérialité du film analogique à la fois en tant que métaphore et médium pour formuler des récits et s’approprier l’évolution organique de son processus de création. Sa pratique s’intéresse aux thèmes du désir, de l’appartenance, de la mélancolie, de la nostalgie, de l’abandon, du changement, du deuil, de l’acceptation et du temps qui passe. À travers une relation méditative avec la nature et les processus haptiques du film analogique, Léa crée des espaces intimes dans lesquels émotions, réminiscences et temps s’entremêlent.

Deviating the narrative: From writing to voice  
08.04.2025 au Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain
Avec Eva Mancuso

On dit que le temps efface tout, ne laissant rien derrière lui. Mais si, avant de tout effacer, le temps inventait de nouvelles choses ?

La deuxième session au Casino Luxembourg déplace l’attention de l’image vers la voix. Inspirés par Main Station d’Eva L’Hoest, une œuvre qui relie par le son des images fragmentées en une expérience sensorielle, les personnes participantes intégreront une voix hors champ aux images animées qu’elles auront conçues lors de la première session. Grâce au rythme, à la répétition et à la superposition narrative, chaque personne composera une œuvre temporelle, une création qui se développe par cycles, façonnées à la fois par l’abstraction et le récit. Cet atelier s’inspirera d’histoires, de mythes, de légendes et de comptines de notre enfance afin de les réécrire, en laissant s’exprimer les lacunes, les erreurs et les balbutiements liés au passage du temps, jusqu’à ce que l’histoire dévie de sa trajectoire. Il s’agira de raconter non seulement une histoire, mais aussi celle d’un rapport intime et personnel à l’histoire ou au mythe, et ainsi d’inventer un nouvel imaginaire nourrit du travail de déconstruction et de création.

Ce travail autour du mythe servira de base pour l’écriture d’une voix hors champ destinée aux vidéos réalisées au cours des ateliers du Mudam. Cette voix ne cherchera cependant pas à illustrer les images, mais plutôt à leur faire écho. Le thème de la mémoire et de ses failles est au cœur de l’exposition Mindful Hand et de l’œuvre vidéo Main station.

Biographie
Poétesse et performeuse, Eva Mancuso vit et travaille à Bruxelles. Son premier livre, Je n’arrive pas à parler et à dire des choses en même temps est paru à la maison d’édition L’arbre de Diane en avril 2024. Elle a performé entres autre à la Maison poème, au CWB Paris, à la biennale NOVA XX, à la Loge, aux ateliers Mommen, à Art au Centre, à l’Espace Magh. Avec sa sœur, Anna Mancuso, elle a créé, Je veux rester trouble comme la flaque à côté de la grue à côté du canal, une adaptation de son livre. C’est une performance post-metoo revenant sur un monde pré-metoo pour parler d’un désir de ne pas se laisser rapetisser par le désir des autres. Elle a publié dans des revues papier (Sabir, L’écharde,...) et en ligne (Trounoir, lundi.matin, Remue.net). Elle a créé des lectures/performances, en solo, notamment dans le cadre de la résidence Mutantx à la BIP, ou dans celui de l’exposition de Thu-Van Tran à La Loge, ou en collaboration avec Sébastien Plevoets, aux Ateliers Mommen, ou avec Eva L’Hoest, aux Iles Mardi, et bientôt au Casino Luxembourg.