Im Zentrum von A Comparative Dialogue Act steht ein Residency-Programm, das von Andrea Mancini und Every Islandangestoßen wurde. Während der Ausstellung im Mudam werden vier Gastkünstler*innen eingeladen, mit der Installation in Austausch zu treten und sie mit ihren individuellen und gemeinsamen Handschriften zu prägen. Sie entwickeln ihre Arbeiten während der Produktionsphase direkt vor Ort und werden die neu entstandenen Werke in Performances präsentieren.

Der vierte und letzte Gastkünstler, der den Kreis der eingeladenen Artists-in-Residence vervollständigt, ist Thomas Lea Clarke. Clarke beschäftigt sich mit den emotionalen Dimensionen seiner räumlichen Audiokompositionen und untersucht die zeitlichen Eigenschaften von Klang und wie dieser die Umgebung, in der er existiert, verändert. Sein besonderes Interesse gilt dem Potenzial von Klangschleifen und -überlagerungen, die Wahrnehmung von Dauer und Ort beim Zuhörer zu verändern.

Über den Künstler

Thomas Lea Clarke ist Klangkünstler und Elektronikmusiker, geboren in Luxemburg und lebt in Berlin. Er hat Musik bei verschiedenen Plattenlabels veröffentlicht, darunter Optimo Music, Offen Music, Neubau und Knekelhuis. Außerdem betreibt er Phase Group, ein Plattenlabel und eine Plattform, die sich experimenteller und avantgardistischer Elektronikmusik widmet. Seine Arbeiten wurden in verschiedenen Kontexten in ganz Europa präsentiert, darunter Ausstellungen und Performances im Casino Forum D’Art Contemporain, Luxemburg; Hošek Contemporary, Berlin; Silent Green in Berlin, Berghain in Berlin, Tramway in Glasgow, Fuse Art Space in Bradford und Cafe OTO in London. Derzeit absolviert er einen Masterstudiengang in Sound Studies und Sonic Arts an der Universität der Künste Berlin, wo er sein Interesse an der Poetik des Klangs, der Räumlichkeit und den politischen und kulturellen Dimensionen des Hörens weiterentwickelt.